VITA (DE/EN)
DE// Geboren in München. Studium in Kunstgeschichte und Osteuropäischer Geschichte an der LMU München und Arbeit am Residenztheater und dem Bayerischen Staatsballett. 2023 schließt Yvonne Schäfer ihr Diplomstudium der „Bühnen- und Kostümgestaltung, Film und Ausstellungsarchitektur“ an der Universität Mozarteum Salzburg mit Staging Protest – die installative Aufarbeitung einer Fiktion, einer Auseinandersetzung mit dem Thema Politischer Protest, ab. Engagements als freischaffende Bühnen-/Kostümbildnerin und Illustratorin führen sie u.a. ans Schauspielhaus Kiel, die Deutsche Oper am Rhein. das Landestheater Tübingen, die Hamburger Kammerspiele und an die ARGEkultur Salzburg.
Die Offenheit ihres künstlerischen Ansatzes spiegelt sich auch in der Bandbreite ihres Werkes wieder: Von Bühnen- und Kostümbildern (z.B. für die Oper Owen Wingrave, Regie: Alexander von Pfeil, in Salzburg oder das Theaterstück Die Brücke von Mostar, Regie: Jonathan Heidorn, am Schauspielhaus Kiel), interaktiven Rauminstallationen (z.B. für Planet 09 – eine Spekulation, Regie: Carmen Schwarz, für die Sommerszene Salzburg oder die Performance-Installation In Circles, Konzept: Julia Schwarzbach, für das Tanzhouse Festival Salzburg), über analoge wie digitale Illustration und Zeichnung, bis hin zu Objektkunst und filmischen Arbeiten, die u.a. auf dem Tricky Women Filmfestival in Wien, sowie den Internationalen Kurzfilmtagen Oberhausen vertreten waren . 2022 hat Schäfer, in Zusammenarbeit mit Lou Hinderhofer, Stefan Bachmann und Thorben Schumüller, den Bildband Akt/Nude beim VFMK Wien gestaltet und herausgegeben. In ihren Arbeiten beschreibt sie Fragmente von Welten, Situationen und Szenerien, denen trotz detailreicher Ausgestaltung eine Rätselhaftigkeit zugrunde liegt, die den Zuschauenden viele Ansätze zu Entdeckung, Aneignung und persönlicher Interpretation bieten. Besonderes Augenmerk liegt in Schäfers Werk dabei auf der Erarbeitung neuartiger Formen der Publikumsperspektive, mit einem Schwerpunkt auf unmittelbarer Erfahrbarkeit und interaktiven Elementen. In den letzten Jahren rückte zudem vermehrt die Auseinandersetzung mit digitalen Medien, dem Einsatz von KI und Robotern auf der Bühne in den Fokus ihrer Projekte: So konzipierte sie 2022, gemeinsam mit Nils Corte, die interaktive VR-experience NIEMANDSLAND für das „Open Mind Festival“ der ARGEkultur Salzburg und erprobt derzeit, gemeinsam mit Ursula Schwarz und Team, den künstlerischen Einsatz von Hologrammen in dem laufenden Performanceprojekt B:R:HR:NG (Premiere: Dezember 2024 in der ARGEkultur Salzburg). In naher Zukunft wird Schäfer u.a., gemeinsam mit Regisseurin Florentine Klepper, an einer musiktheatralen Umsetzung von Schumanns Liederzyklus Dichterliebe arbeiten sowie mit ICH HASSE MENSCHEN (Regie/Text: Nils Corte und Lena Rucker) die Spielzeit 2025/26 am Theater Altenburg Gera eröffnen.
Yvonne Schäfer lebt und arbeitet in Salzburg und München.
EN// Born in Munich, Yvonne Schaefer studied Art History and Eastern European History at the Ludwig-Maximilian-University before working at Residenztheater and the Bavarian State Ballet. In 2023 she graduated from Mozarteum University Salzburg after studying stage and costume design, film and exhibition architecture there with Staging Protest – a performative installation on the dynamics and topographies of political protest movements. She now works as a self-employed stage/costume designer and illustrator for theatres in Austria and Germany, among them recently Theater Kiel, Deutsche Oper am Rhein, Landestheater Tübingen, Hamburger Kammerspiele and ARGEkultur Salzburg.
Schaefer’s œuvre represents her broad artistic approach: From stage and costume design (i.e. for Benjamin Britten’s opera Owen Wingrave, director: Alexander von Pfeil, in Salzburg or the play Die Brücke von Mostar, director: Jonathan Heidorn, at Theater Kiel), interactive installations (i.e. for Planet 09 – eine Spekulation, director: Carmen Schwarz, at the annual contemporary performance theatre festival ‘Sommerszene’, Salzburg, or for the performative installation In Circles, concept: Julia Schwarzbach, at Salzburg Tanzhouse Festival), analogue as well as digital illustration and drawings, to object art and short films, which have been screened at film festivals such as the Tricky Women Film Festival in Vienna, Juvinale in Salzburg or the International Shortfilm Festival Oberhausen. In 2022, together with fellow artists Thorben Schumüller, Lou Hinderhofer and Stefan Bachmann, Schaefer conceptualised and published Akt/Nude, a book on the art of nude drawing, at Viennese publisher VFMK. In her works, she describes fragments of sceneries, situations and settings which – despite often being fleshed out in detail, still have an air of mystery about them, that allows the audience to discover, appropriate and interpret them based on their own individual backgrounds and experiences. Hereby, her focus lies on rethinking the audience’s perspective(s) and developing innovative ways to create immersive experiences or opening the artwork to interaction and participation. In recent years, the focus of Schaefer’s projects has shifted to exploring the artistic possibilities of digital media, AI and robotics in a staged setting: In 2022 she conceptualised the interactive VR-experience NIEMANDSLAND for ARGEkultur Salzburg’s ‘Open Mind Festival’ in collaboration with Nils Corte and currently, together with Ursula Schwarz and Team, she is testing out the artistic use of holograms in the ongoing project B:R:HR:NG (to be premiered in December 2024 at ARGEkultur Salzburg). Together with German director Florentine Klepper, Schaefer is currently working on transferring the Romantic song cycle Dichterliebe by Robert Schumann into musical theatre and will open season 2025/2026 at Theater Altenburg Gera with the newly written play Ich hasse Menschen (directors/text: Nils Corte and Lena Rucker).
Yvonne Schaefer lives and works in Salzburg and Munich.